1.
La clasificación de los versos según el acento de
la última palabra:
a. el verso grave:(=) el
verso termina en palabra llana (el acento cae sobre la penúltima
sílaba).
Las sílabas se cuentan igual a las sílabas gramaticales.
b. el verso agudo:(+1)
el verso termina en palabra aguda (el acento cae en la última sílaba). Se le añade
una sílaba al número de sílabas gramaticales
.
c. el verso esdrújulo:(-1)
el verso termina en palabra esdrújula (el acento cae en la antepenúltima sílaba)
Se cuenta una sílaba menos.
2. Licencias
poéticas que afectan el metro:
a. La sinéresis:
Cuando se unen--dentro de una palabra--dos vocales que generalmente no forman diptongo (poe/ta).
b. La diéresis: Cuando
se separan--dentro de una palabra--dos vocales que generalmente forman diptongo (hü/ir) c. La sinalefa: Cuando una
palabra termina en vocal y la siguiente empieza con vocal se cuenta una sola sílaba
d. El hiato: Cuando no se
usa la sinalefa
B. EL RITMO:
Se
determina por la distribución de los acentos principales.
1.
El acento estrófico: El acento mas importante. Corresponde
siempre a la penúltima sílaba del verso.
2.
Los acentos rítmicos: Los acentos en el interior del verso.
Dependen del acento estrófico: Si cae en
una sílaba impar, los acentos rítmicos estarán en
las sílabas impares. Si cae en una sílaba par, los
acentos rítmico estarán en las sílabas pares.
3.
Los acentos extrarrítmicos: Los acentos que no coinciden
con el acento estrófico.
LA CLASIFICACIÓN
DE LOS VERSOS SEGÚN EL NÚMERO DE SÍLABAS: Se llaman
“de
arte menor” los versos comprendidos entre 2 y 8 sílabas; los
de 9 en adelante se llaman “de arte mayor”
1.
El verso heptasílabo:de 7 sílabas. Utilizado
en
a. la lira y la silva: compuestas
de versos combinados de 7 y 11 sílabas
b. el alejandrino: formado
por 2 versos heptasílabos en la misma línea
2. El verso
octosílabo: de 8 sílabas.
3. El verso endecasílabo:
de 11 sílabas. El más rico, flexible y armonioso
4. El verso
alejandrino: de 14 sílabas
OTROS ELEMENTOS
DE LA VERSIFICACIÓN
1.
La rima: La total o parcial identidad acústica entre 2 ó
más versos
a. Rima consonante: cuando
las consonantes y las vocales son idénticas a partir de la última vocal
tónica.
b. Rima asonante: cuando
sólo las vocales, a partir de la última vocal tónica, son idénticas
2. Combinaciones:
de las rimas consonantes o asonantes:
a. Rima abrazada: ABBA,
CDDC
b. Rima encadenada o cruzada:
ABAB, CDCD
c. Rima gemela: AA, BB,
CC
d. Rima continua o estrofa monorrima:
AAAAAAAAAAAA
3. Las pausas:
a. hemistiquios - La mitad de un verso separade de la otra mitad por la cesura b. cesura
- Pausa que se hace en el interior de un verso c. pausa estrófica
- Pausa al final de cada estrofa d. Pausa versal - Pausa al final de cada verso
I. LA POESÍA:
La expresión artística de la belleza por medio de la palabra
sometida a cierto ritmo y cierta medida. De esta manera, la poesía
le da al lenguaje musicalidad, sonoridad y armonía.
A. CLASES
DE POESÍA
1. La lírica: subjetiva;
se utiliza para expresar sentimientos 2. La épica: objetiva;
se utiliza para contar hechos o hazañas 3. La dramática: subjetiva/objetiva;
el poeta desaparece detrás de los personajes que representan el
drama.
B. ESTRUCTURAS
FIJAS
1. La estrofa (stanza): formadas
por versos 2. El verso: la unidad de
versificación; cada verso tiene su ritmo y medida (metro) particular
II. EL POEMA:
la unidad estructural superior a la estrofa
A. POEMAS
ESTRÓFICOS (compuestos de estrofas)
1. El soneto: 2 cuartetos
+ 2 tercetos 2. La letrilla: versos cortos
con un “estribillo” (refrain) de uno a más versos repetidos a intérvalos iguales
B. POEMAS
NO ESTRÓFICOS
1. El romance: formado por un
número indeterminado de versos octosílabos con rima asonante
en los versos pares. 2. La silva: formado por
versos endeca y heptasílabos que alternan en diferentes
formas 3. De versos libres 4. Poesía concreta o espacial (ideogramas, caligramas, topoemas)
III. LA ESTROFA:
unidad estructural, menor que el poema, compuesta de versos. Se divide
en tipos según el número de versos.
El lenguaje poético es:
1. Una función del lenguaje.
2. Su fuerza expresiva muy superior a nuestra comunicación.
3. Tiene un propósito exclusivamente estético.
CARACTERÍSTICAS DEL LENGUAJE POÉTICO:
A) CONNOTACIÓN.
B) PLURISIGNIFICACIÓN.
C) DESRUTINIZACIÓN SEMÁNTICA.
D) SONORIDAD.
El poeta o artista, para lograr un lenguaje poético, utiliza las llamadas figuras literarias, las cuales garantizan la belleza y perfección de sus obras.
Estas figuras son:
Metáfora:
Es la figura literaria que busca la belleza al reemplazar un término con sentido real por otro figurado.
Comparación o símil:
Es la figura que representa una comparación entre dos términos. Utiliza en su construcción el enlace comparativo como.
Prosopopeya o personificación:
Como su nombre lo indica, consiste en otorgarle cualidades inherentes del hombre a seres inanimados o irracionales.
Hipérbole o Exageración:
Esta figura exagera los hechos al aumentar o disminuir las situaciones.
Los géneros literarios son modelos de estructuración formal y
temática de la obra literaria que se ofrecen al autor como esquema previo a la
creación de su obra. Los géneros literarios son los distintos grupos o
categorías en que podemos clasificar las obras literarias atendiendo a su
contenido.
En el libro Teoría de la Literatura: Ficción y Géneros
literarios del profesor Francisco Javier Rodríguez establece dentro de un
análisis retórico, una diferencia entre la sintaxis (orden y modo de
relacionarse las palabras dentro de la oración o las oraciones dentro de un
discurso perteneciendo a la LÍRICA y sus géneros naturales) y la semántica
(parte de la lingüística que estudia el significado de los signos lingüísticos
y de sus combinaciones, desde un punto de vista sincrónico o diacrónico
perteneciendo a la DRAMÁTICA) utilizada por el escritor y que se juntan en un
estado de convergencia donde se desarrolla la NARRATIVA de hechos históricos.
Teoría de los géneros literarios
Desde la antigüedad los críticos literarios han intentado
normalizar y agrupar los trabajos literarios y las consecuencias de estas
acciones son un catálogo de teorías y propuestas que llega más al despropósito,
que a ser una ayuda para los futuros escritores, si bien todos los teóricos
llegan a una conclusión: el escritor escribe lo que lee, cuenta lo vivido,
siente según el carácter fraternal de su infancia y es necesario el estudio y
análisis de las obras clásicas y contemporáneas para llegar a ser un fructífero
y prometedor escritor.
La retórica clásica, Platón (Libro III de la Republica),
Aristóteles (La Poética), Horacio (Arte Poética), Cicerón (Rhetorica ad
Herennium) han clasificado los géneros en tres grupos importantes: lírico,
épico y dramático. A éstos algunos criticos suelen añadir el didáctico;
pero la modernidad de la Época Barroca impulsó un cambio en las reglas llegando
a los análisis de Ignacio Luzán y la rotura de las normas del Romanticismo
con la comedia sentimental y la aparición de un nuevo género la novela.
Esta división de géneros en la literatura griega incluye los siguientes: Género
dramático, Género lírico, Género narrativo, Género didáctico y Género
poético .
Se inicia con Aristóteles, quien en su obra La Poética habla
sobre tres de los géneros anteriores: Épico, Lírico, Dramático. Cada uno de
ellos venía definido por un modo de expresión y un estilo propio que debía
adecuarse a su finalidad estética. Cualquiera de estos géneros puede expresarse
en verso o en prosa.
El Género Épico: En este
género los sucesos son sobre luchas reales o imaginarias que le han sucedido al
autor o a otra persona. Su forma de expresión siempre fue el verso. Las
especies más importantes son: Epopeya: cuenta las hazañas que se dieron en la
edad antigua. Sus personajes son dioses y seres mitológicos. Entre las epopeyas
más importantes se encuentran "La Iliada" y "La odisea".
Cantar de Gesta: cuenta hazañas realizadas por los caballeros de la edad media.
Generalmente son leyendas heroicas de un pueblo. Aquí destaca el cantar de "Los
Nibelungos" y el cantar del "Mio Cid". Los poemas épicoscuenta
las hazañas de un héroe, que en su mayoría es un conquistador, pues busca
exaltar o engrandecer a un pueblo.
En la civilización romana fue el poeta Horacio quien recogió
las teorías griegas referentes a la creación literaria, en su Epístola a los
Pisones, también conocida como Arte poética. Actualmente también se consideran
géneros literarios aquellos que son didácticos como: la oratoria, el ensayo, la
biografía, la crónica.
Géneros literarios en Japón. Algunos géneros literarios de
Japón son: Waka, Katatu, Chooka, Sedooka, Tanka, Renga, Haikai, Haiku.
Géneros literarios de Grecia clásica: Lírica coral, Oda,
Himno, Anacreóntica, Epitalamio, Peán.
Géneros aristotélicos: Literario, lírico y dramático.
Géneros literarios en la Biblia. Las distintas maneras de
escribir que tenían los autores de la época. Narrativo, apocalíptico,
sapiencial, jurídico, lírico, evangélico, profético y epistolar.
Géneros Literarios Contemporáneos. En la actualidad es difícil
hablar de género, especialmente con respecto a la producción de obras después
del modernismo. Debido a que no existen características formales para
determinar qué obras pertenecen a determinado género. Por ejemplo, la novela
que tuvo una ascensión como obra literaria al finales del siglo XIX en Francia
con Gustave Flaubert, y en el siglo XX y comienzos del siglo XXI se ha
convertido en el género por excelencia donde hay más propuestas de escritura,
se le denomina a un corpus de obras donde abarca cierta extensión, donde se
puede alojar varios discursos y donde no es necesaria, ni la unidad ni la
coherencia en la acción de acuerdo al canon aristotélico.